Mark Zuckerberg habla sobre la música creada con Inteligencia Artificial: «Podría carecer de alma»

Mark Zuckerberg, el fundador de Meta y uno de los líderes más influyentes en el mundo de la tecnología, volvió a generar titulares con sus recientes declaraciones sobre el futuro de la música, especialmente en relación con la Inteligencia Artificial (IA). En su aparición en el programa Track Star, el magnate no solo participó en una charla sobre su visión del futuro tecnológico, sino que también se sometió a un entretenido test en el que tuvo que adivinar canciones en pocos segundos.

Durante el juego, Zuckerberg compartió algunas de sus preferencias musicales, mencionando a artistas como Daft Punk, Olivia Rodrigo y Green Day, quienes han sido de gran influencia en su vida. Sin embargo, fue con la banda de punk rock liderada por Billie Joe Armstrong que surgió una pregunta clave: ¿Podría la IA crear una banda tan exitosa y única como Green Day?



La respuesta de Zuckerberg fue reflexiva: «Probablemente la IA sea capaz de producir música técnicamente interesante. Pero a veces va a parecer un poco como que no tiene alma porque carece de las otras partes de la conexión humana». Con estas palabras, Zuckerberg abordó una cuestión que está generando un creciente debate dentro de la industria musical, especialmente entre los artistas.

Su comentario llega en un momento sensible, ya que muchos músicos han expresado su preocupación por el uso de la IA en la creación musical. Artistas de renombre como Jon Bon Jovi, Stevie Wonder, Pearl Jam y R.E.M. han manifestado su desacuerdo con el uso de tecnologías que puedan reemplazar el proceso creativo humano en la música. Este tipo de innovaciones generan divisiones sobre la autenticidad y la conexión emocional que se supone deben caracterizar a las composiciones musicales.

Zuckerberg, conocido por su visión vanguardista sobre el futuro digital, también se ha mostrado optimista respecto al potencial de la IA para transformar diversas industrias. Sin embargo, su postura sobre la música refleja una preocupación compartida por muchos en la comunidad artística: si bien la IA puede generar sonidos complejos y acordes técnicos, la verdadera «alma» de la música, esa capacidad única de conectar con el oyente a nivel emocional, podría verse comprometida.

A medida que la Inteligencia Artificial sigue avanzando, será crucial encontrar un equilibrio entre la innovación tecnológica y el respeto por la autenticidad creativa que caracteriza al arte en todas sus formas. La reflexión de Zuckerberg resalta precisamente esa tensión, que no solo afecta a los músicos, sino también a los consumidores de música que valoran la conexión humana detrás de cada canción.


Descubre más desde Nexus Contenido

Suscríbete y recibe las últimas entradas en tu correo electrónico.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *